第579章 合作

成为继指挥家之下的第一人。

但是管乐部分，也是非常重要的。

尤其是在这首特别的钢琴协奏曲里面，长号、圆号，以及定音鼓都必须交待得特别清晰才行。

秦放歌认为，这样会令整个协奏部分的层次感更加丰富，也能够最大限度地传达出作品丰富的情感。

在秦放歌火力全开的情况下，完美地模拟出交响乐团的盛况来。

在这首钢琴协奏曲里面，奥斯特洛夫斯基采用的是古典协奏曲的三乐章结构。

让最交响化的第一乐章起主导作用，用它来确定整部作品的特点；至于第二乐章，则是交响曲当中两个乐章——抒情的慢板乐章同诙谐曲乐章的有机结合；而最后乐章则为全曲作出同前面两个乐章相适应的、合乎逻辑的结论。

第一乐章用奏鸣曲形式写成，有人评论说，“它的音乐光辉灿烂、富丽堂皇，色彩变化多端，丰富的想象力获得了充分的发挥！”所有这些特点，也是其他很多协奏曲所难匹比的，秦放歌自己的那首关于爱情的钢琴协奏曲，就显得更小资情调一些。

乐章是从一长段引子开始的，在这里，秦放歌用钢琴，完美地代替了乐队的四小节强奏，其中，特别突出法国号的音响，被秦放歌演奏出来的，钢琴的中音声部来替代，同样突出了重点。

接着，原本是该用交响乐团的第一小提琴和大提琴来演奏，那种温暖的，庄严的，这段引子的基本主题，还是被秦放歌用钢琴的不同声部来模拟。

他也是极力用钢琴，来表现一个交响乐团的魅力。

仅仅是开始的这段引子，就足以让傅天夏，邓红梅，吴泓芹，肖雨然，以及宋子萱宋子茉两姐妹觉得特别震撼了！

那种山呼海啸的感觉扑面而来，仿佛站在了波涛汹涌的大海前面，感受着大自然的无穷魅力。

那不同层次，不同声部的音乐，完全就像是交响乐团中的不同乐器。

再对比先前吴泓芹所演奏的，那简单的钢琴伴奏，差距之大，不堪再提。

好在傅天夏久经沙场，虽然很是感慨和震撼，但专业素养仍旧在，没有被秦放歌给吓倒。反而越发激励他，演奏出他自己的高水平来。

在这里，傅天夏就用钢琴，演奏出大量的，洪亮的，宽阔的和弦伴随着秦放歌用以代替交响乐团的钢琴伴奏。

这个主题气息宽广，宏伟有力，充满着一种炫目多彩的光辉。

连宋子萱和宋子茉都听得出来，这是一种极富有俄罗斯民歌旋律的特征，就像是一支庄严壮丽的，关于生活的，美好的颂歌。

傅天夏在这首钢琴协奏曲上所下的苦功夫，这会也完全体现了出来。

他的指尖在琴键上极速飞舞，遍及钢琴的整个音域，它严厉有力的音响，矫健的步调，创造出一种情绪饱满而和谐的背景。

秦放歌的钢琴仍旧处于主角位置，气势磅礴，一往无前。

傅天夏的钢琴在这里虽然只是处于陪衬主题的地位，但是，它充分发挥了作为一种独奏乐器的主导作用，即使在秦放歌所模拟出来的，整个乐队的全奏中，它的音响依然十分清晰、嘹亮和雄浑有力。

两人都来不及做相视而笑之类的动作，也都不去看对方，但耳朵，却是关注着对方的所演奏出来的全部声响。

想要做到配合默契，这耳朵的功夫，必须练到炉火纯青才行。

宋子萱和宋子茉这会，也深刻体会到宁秀佩逼她们练习视唱练耳的重要性，和必要性。只是这会，她们来不及对宁秀佩表达她们的感激，就被接下来的主题，吸引了过去。

和奥斯特洛夫斯基的其他钢琴协奏曲主题结构一样，这个主题由于反复三次，形成了三段体的曲式。

不光是秦放歌，傅天夏对这首钢琴协奏曲，也有着深刻的，独特的理解和研究。

这也是他的一贯风格，邓红梅当初在教他的时候，就要求他做到这点。绝不贸贸然去弹新曲子，一旦下定决心的话，就要拼尽全力，从各个方面，去研究，去琢磨，然后才称得上取得进步。

这个华丽的，精彩的主题第一次在乐队中陈述之后，第二次就由傅天夏的钢琴来奏出，它的发展，由于引进了一些新的旋律素材，具有即兴演奏的意味，反映出一种悲壮的戏剧性，最后还用一小段华彩独奏的带点附点节奏的宏伟和弦伴随之下，更加光辉、更加紧张地复奏这一主题，并结束主题本身的发展。

在这上面，傅天夏表现得非常出色，也无愧他着名钢琴演奏家的身份。

从引子转到奏鸣曲本体之间的过渡，起先是在近乎寂静之中出现一个小休止。

后来，傅天夏用钢琴奏出一些断断续续的音型，宛如窃窃私语。

忽然，呈示部的第一主题呈现出来了。

这是奥斯特洛夫斯基曾经听到的，民间的，很有俄罗斯风格的曲子，旋律动听，但却显得比较哀怨。他创造性地，把这支悠缓的叙事性曲调纳入一个出奇的节奏型，即在每一个三连音当中插进一个休止符的做法。带来精彩效果就是，把一个主要是抒情的形象变成飞也似地进行和精力充沛的诙谐形象，简直就无从认出它是直接从民间旋律转化出来的。

傅天夏代入作曲家的身份，在他指尖，流淌出斯拉夫人那种别人无法替代的风格，乐观，也许还带着点逗比。

秦放歌的任务同样也很重，真要用钢琴代替交响乐团，可以说，每一刻都不能放松。此起彼伏的乐器声，也是给钢琴演奏家最好的鼓励和配合。

好在两人虽然以前没什么合作，这会，却是配合得相当默契。加上各自都对作品有深刻地了解，配合起来，也就越发的愉快。

第一乐章的第二主题，是第一乐章的抒情性的中心，充满温暖而诚挚的感情，它包含有两支互为补充的旋律，同前面出现过的主题素材形成鲜明的对比：第一支旋律是对幸福的向往，接着钢琴再加以复奏；第二支旋律同样温柔而抒情，但非常明朗，并没有丝毫困惑的神情，它那轻盈摇动的音型显然同第一支旋律同出一源。

乐章的发展部主要发展乐章的第二主题。在这里，这支温柔的“慰安之歌”有时变成英勇的号召。

傅天夏演奏的钢琴像急流一般的双八度的大段进行，夺回了主角的

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